A arte da pintura no decorrer dos anos

Trabalho: a arte da pintura ou alegoria, Johannes Vermeer é considerado uma obra muito importante para o seu autor que o pintor nunca quis vender, mesmo quando você está passando por uma situação económica difícil.
O trabalho estava na posse da família de Vermeer no século XVII, não sabendo que era a pintura do século XVIII. Finalmente E ‘foi comprado pelo médico holandês Gerard van Swieten. Ele foi então herdado por Gerard, filho de Gottfried van Swieten, e mais tarde passou para as mãos dos herdeiros de Gottfried. Em 1813 foi comprado pelo Conde Czernin 50 florins.
Vermeer era pouco conhecido até o final do século XIX. Foi a intervenção de um Vermeer, Thoré Bürger francês e historiador de arte alemão Gustav Friedrich Waagen, que reconhece o trabalho como um especialista em Vermeer originais. O trabalho tem sido exibido ao público no Museu Czernin em Viena.

Após a anexação da Áustria durante a Segunda Guerra Mundial, os líderes nazistas oficiais, incluindo Hermann Goering, tentou começar a pintura. Finalmente, o conde Jaromir Czernin foi comprado por Adolf Hitler para sua coleção pessoal. A pintura foi salvo de uma mina de sal, no final da Segunda Guerra Mundial, em 1945, que foi preservada em bombardeio aliado, juntamente com outras obras de arte.

A última impressão da realidade deste trabalho é tão intenso que, à primeira vista, eu acho que é imagem quase fotográfica que é precisamente o estudo de um pintor do século XVII. Com cortinas pesadas em primeiro plano com o mapa na parede e candelabro de bronze polido sobre o artista, cada cor e textura são reais, banhado pela luz da janela mostrada à esquerda.

Uma arte que está aparecendo de forma natural e eclética, é a pintura hidrográfica onde carros, motos e até moveis estão obtendo o seu toque de personalidade em seus desenhos gráficos.

O trabalho, no entanto, não se destinam a representar a cena simples de um pintor no trabalho. Sua finalidade é glorificar a arte da pintura e a principal indicação disso é a roupa do pintor – não há nada de roupas de trabalho, mas um velho e fantasias. O modelo está vestida como Clio, musa da história, a trombeta vai anunciar o nome do pintor. Ao pintar um modelo Clio vestido, Vermeer enfatizou a importância do conhecimento histórico para o artista. No século, bíblico, mitológico, histórica e alegórica XVII entendeu-se publicamente que as duas questões devem ser exploradas, a fim de demonstrar o conhecimento do artista.

Saiba mais sobre os detalhes de pintura são:

O pintor:
A figura do artista é frequentemente descrito como um auto-retrato, mas não é possível confirmar a especulação. A vista traseira revela pouca aparência do pintor. No entanto, o número pode reproduzir os métodos de trabalho do autor da obra, como trabalho e um tripé.

A musa da história:
Vários objetos modelo protegidas identificadas como Clio, a musa (deusa da inspiração criativa) história. A coroa de louros simboliza a glória, trompete representa fama, e o livro mostra o registro histórico.

Conheça o mapa geral:

O mapa está na parede de trás é o “Dezessete Províncias Unidas dos Países Baixos”, rodeada de pontos de vista dos principais centros de poder. É publicado pela Claes Jansz sido Visscherem em 1636, pode fazer uma referência patriótica República Holandesa, o solo pintor.
as cortinas

Esta fato inspirou muito a pintura hidrografica no século 21, onde várias pessoas conseguiram construir negócios sólidos nos seus empreendimentos.

A questão é que os artistas holandeses utilizados para colocar cortinas pesadas metade da mão de seus quadros, que ajudaram a criar uma atmosfera de intimidade e propostas foram feitas para permitir uma visão de mundo particular. Mesmo as cortinas permitem pintores para mostrar sua competência na produção de tecidos complexos.
A pintura está em exposição no Museu Kunsthistorisches de Viena, na Áustria, desde que foi adquirida pelo governo austríaco em 1946.